понедельник, 08 сентября 2008
Героини классических английских романов прошлых веков отличались завидным усердием: они должны были много читать, учить французский и латынь, рисовать акварелью, играть как минимум на одном музыкальном инструменте (предпочтительно на арфе или флейте), разводить цветы в оранжереях, шить и вышивать, ездить верхом и принимать участие в охоте, и при этом являть собой образец заботы и милосердия.читать дальшеВполне естественно, что вся эта разнообразная деятельность должна была проходить при соответствующем антураже. Чтобы в этом убедиться, достаточно побывать на выставке «Два века британской моды», которую представляет одна из самых известных британских культурных достопримечательностей – Музей Виктории и Альберта.
Краткая историческая справка: музей, основанный в 1852 году, является крупнейшим в мире собранием декоративно-прикладного искусства, а его коллекции не имеют себе равных по разнообразию и объему, захватывая 3000-летний период мировой истории и одновременно повествуя о 400-летней истории британского прикладного искусства и дизайна.
Музей Виктории и Альберта обладает крупнейшей в мире экспозицией предметов дизайна – изделиями из стекла, фарфора, керамики, драгоценных металлов, текстиля. Кроме того, он обладает большими коллекциями произведений живописи, скульптуры, а также шедевров фотографии.
Это неповторимое собрание стало своеобразной творческой лабораторией не только для художников, но архитекторов, дизайнеров и кутюрье, таких как Вивьен Вествуд и знаменитый Джон Гальяно, который приходил сюда еще студентом и делал зарисовки старинных костюмов и тканей. Вообще, с миром моды у лондонского музея особые отношения. Здесь регулярно проходят тематические вечеринки, посвященные английским модельерам, а в прошлом году состоялась выставка New York Fashion Now, продемонстрировавшая работы успешных молодых американских дизайнеров.
Российской публике лондонцы приготовили коллекцию выдающихся образцов дамского и мужского костюма, кружева, аксессуаров и художественного текстиля как английского, так и французского производства. На выставке можно увидеть и утонченные дамские платья эпохи рококо, и редчайшие образцы типично английского дамского платья XVIII века – придворного, отличавшегося гротескными формами, и домашнего — простого, но элегантного, и изящно украшенные платья для прогулок и верховой езды, прозрачные, струящиеся туники эпохи так называемой «нагой» моды и фантазийные пелерины и манто конца XIX столетия.
Экстравагантные французские лионские шелка соседствуют с изысканными английскими тканями шелкоткацкого производства в Спиталфилдзе и с прекрасно сохранившимися образцами английского печатного текстиля конца XVIII — начала XIX веков, пользовавшихся в свое время исключительной популярностью и служивших образцом для подражания по всей Европе.
Эволюция мужской моды на протяжении двух столетий — от роскошных мужских костюмов, украшенных сложной вышивкой и многочисленными декоративными пуговицами, до дендистского костюма, отличавшегося минимализмом и благородной сдержанностью. Подобные костюмы носил Д. Браммел, британский «премьер-министр элегантности», стоявший у истоков дендизма и создавший современный вариант классического костюма.
Особого внимания заслуживает коллекция аксессуаров. Это и роскошные веера с перламутровыми и костяными станками и живописными экранами, и миниатюрные складные зонты-парасоли, платки, украшенные нежнейшей вышивкой, дамские и мужские туфли экстравагантных форм, шляпы и кружева ручной работы, служившие в свое время своеобразным символом богатства.
И, кстати, после посещения этой выставки уже не удивляешься, что среднестатистическая британка тратит на одно только нижнее белье почти в два раза больше, чем средняя француженка, немка, итальянка и испанка.Выставка «Два века британской моды» пройдет в Одностолпной палате Патриаршего дворца Музеев Московского Кремля с 3 сентября по 16 ноября 2008 года.
@темы:
Интересности